Artistes et Créatifs/Artistas e Criativos/Artists and Creatives/Artistas y Creativos

7/20/2007

La liberté de circuler des artistes est une liberté fondamentale

Appellons-le Ahmed... Non, Mamadou ! Ce pourrait être aussi Angeline... Ils ont des voix magnifiques, ce sont des artistes connus ou inconnus, et respectés dans leur pays.
L'organisateur d'un festival en Bretagne? ou en Lorraine? l'a invité(e)pour une fête du printemps de ce côté-ci du globe. Un producteur a organise pour lui(elle), une tournee en Europe. Tout est prêt : toutes les pièces administratives ont été fournies: permis et contrats de travail, les billets d'avion achetés . Mais Mamadou ? ou Angeline ? ne viennent pas. Nous ne les entendrons pas. On ne leur a pas délivré de visa. Pourquoi ? Parce que le droit du travail, le Ministère de la Culture, l'ambassadeur, la police des frontières même - ne comptent pas devant le pouvoir des Ministères de l'Intérieur./ Immigration/Identite Nationale
Il faut savoir en effet que dans chaque consulat un fonctionnaire de ces Ministères a le dernier mot sur toute entrée en France et en Europe. Or ces incidents sont de plus en plus fréquents. Ils pèsent sur toutes les programmations qui impliquent un ou des artistes venus de pays non européens. Nous, professionnels et publics, nous subissons de plus en plus souvent l'arbitraire de décisions non motivées, contraires aux engagements professionnels, aux politiques d'échange culturel des collectivités territoriales, aux décisions de différents services de l'état(subventions des Ministères de la Culture, des Affaires Etrangères...). Nous avons le devoir de faire connaître au plus grand nombre cette situation : les refus de visa, les blocages administratifs de dernière minute, les retenues en centre de rétention et les retours manu militari dans leur pays que subissent, comme leurs compatriotes, un nombre de plus en plus grand d'artistes des pays non-UE. Nous aimons les musiques du monde entier, nous aimerions entendre la voix d'un poète du sud, nous voudrions offrir l'hospitalité, quelques semaines, à une troupe de théâtre, à des plasticiens, à des danseurs venus d'Asie, d'Afrique, d'Europe de l'est, d'Amérique latine, nous désirons travailler avec eux...Et nous croyons que nous pouvons les entendre, les voir : quelques-uns d'entre eux sont à l'affiche. Mais cette diversité est illusoire. Nous constatons que ces pratiques policières, discriminatoires, illogiques, polluent la mise en oeuvre des projets artistiques et aboutissent à une forme de censure insidieuse car intégrée par les programmateurs, artistes, tutelles...Et nous sommes alarmés par l'annonce d'une politique d'immigration sélective, uniquement inscrite dans une logique d'exploitation des pauvres par les riches, bien loin de l'aide au développement (y compris culturel) que de nombreux pays réclament à juste titre. C'est pourquoi nous nous sommes solidairement et délibérément réunis au sein du collectif "Schengen Opéra" pour faire connaître ces faits et appeler toutes les personnes et tous les collectifs qui se sentent concernés à signer notre appel. Nous appelons toutes les personnes, les partis politiques, les institutions internationales, les représentations professionnelles, les organisations non gouvernementales, les médias, tous concernés, à demander avec nous :
- le respect par l'administration des règles existantes ;
- la clarification et l'harmonisation à l'échelle européenne des règles d'attribution des visas aux artistes non-U.E. ;
- l'arrêt immédiat des "reconduites à la frontière" instantanées pour des artistes non-UE qui sont pourtant porteurs de contrats d'engagement avec un employeur culturel de notre continent ;
- la mise en place d'urgence, avec tous les services des États concernés, de plates-formes de discussion ouvertes, visant à la soumission aux parlements nationaux et européen de réglementations transparentes, négociées, démocratiques.
La liberté de circuler des artistes est une liberté fondamentale
signer la petition:
http://schengenopera.free.fr

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7/19/2007

Butoh School

Dear Dancer, Actor and Administrator.

A seven-month workshop for dancers, actors and other artists, in Zaragoza, Spain.

Please see link for details.

http://www.butohschool.com

Please help us share this link with colleges and students everywhere. Thank you.

"An artist must cross the threshold of the studio and the stage, toplace himself in his work at the edge of chaos where, as we know fromphysics, the flow of energy and the existence of opportunities fortransformation and change are the greatest."

Sincerely yours,
Jens Peter de la Fuente
Director.

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6/25/2007

LA RÉALITÉ DE LA JEUNE CRÉATION CONTEMPORAINE

Lettre d'un chorégraphe contemporain à ses interprètes:

Très chères,

Malgré tous mes efforts et démarches par rapport à la concrétisation de la «Religieuse» (projet 2007), je n'ai pas de bonnes nouvelles: pour le moment je n'ai eu aucune réponse positive par rapport à des financements! :-(
La DRAC Midi-Pyrénées c'est non dès le début; et je viens de recevoir les résultats du Ministère de la Culture du Portugal (dont j'avais grand espoir) et de la Mairie de Toulouse, et c'est toujours non! Il manque le Conseil Régional (très peu probable) et le Conseil Général (dont je garde un petit espoir).
Je dois avouer que j'arrive un peu à bout de souffle! Je sais bien que je ne suis pas un chorégraphe «nouvelle vague fashion avant garde» (ça se saurait depuis 12 ans de créations), mais franchement face à beaucoup de trucs que je vois programmés dans des Festivals, je pense avoir du travail à proposer avec plus de contenu et intêret, mais bon! Peut-être que je ne suis pas assez bon lèche-culs ou que je ne couche pas avec les personnes qu'il faut LOL (suis toujours un romantique).
La réalité est que j'en ai marre de travailler avec les moyens du bord (les 2 créations de la compagnie Lua ont été assez basés sur la récup de matériels - je parle costumes et accéssoires, pas chorégraphiquement évidament), pour faire des trucs qui esthétiquement restent un peu dans le «vieillot». Et surtout, pour les difficultés professionnelles et sociales que je traverse moi même (RMIste luttant pour récupérer le statut d'intermittent), je ne peux pas accepter de faire travailler des artistes professionnels dans un système de bénévolat!
Donc je me retrouve avec une résidence pour commencer à travailler en juillet- août au Portugal, mais sans financement pour pouvoir vous rémunérer!
Je suis vraiment désolé, mais comme je ne sais même pas si la compagnie aurait assez d'argent pour payer au moins les déplacements et l'alimentation sur place, je me vois obligé d'annuler cette période de travail que je vous avais proposé! Je garde le petit espoir d'avoir une réponse de financement et qu'on puisse envisager une nouvelle résidence plus tard dans l'année, mais comme rien est certain je peux seulement vous dire d'accepter toute autre proposition professionnelle, puisque les «Lettres de la Religieuse portugaise» restent pour le moment sans réponse.
Vous me voyez bien triste et déçu, puisque travailler avec vous, partager les démarches de la création, ça aurait été un plaisir immense... «Subventionnez-moi» a été tout de même un moment dûr, puisque travailler tout seul, sans conditions, sans avoir de retours, de discussions pour faire avancer et évoluer le processus est tout de même assez pénible! Et là, malgré les bons retours public (j'ai toujours des bons retours public, les gens qui me félicitent en disant que c'était assez surprenante la démarche qui mélange danse, théâtre, etc, pour créer une forme inhabituelle de spectacle vivant, les gens qui me remercient de ma générosité et talent, et qui me poussent à continuer... - mais les programmateurs ne suivent pas), je me vois encore une fois démuni de moyens pour poursuivre la création 2007... et ben, on verra bien: ce que viendra, viendra... et je pense toujours à vous, interprètes extraordinaires que je n'oublie pas et que j'espère faire travailler bientôt!
Je vous embrasse très fort,
Diniz Sanchez
COMPAGNIE LUA

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6/04/2007

«SUBVENTIONNEZ-MOI» à Toulouse!







Diniz Sanchez et la Compagnie Lua, ont le plaisir de vous inviter à la présentation du spectacle «Subventionnez-moi», qui aura lieu le 14 juin 2007, à 21 heures, au Théâtre du Grand Rond à Toulouse, dans le cadre du FEStival pour Tout l'Art du Monde (FESTAM).

Dû au nombre limité de places, l'organisation remercie la réservation/confirmation de votre venue auprès du Théâtre du Grand Rond, par téléphone: 05 61 62 14 85 ou par mail: festam@grand-rond.org; Merci.


Diniz Sanchez est chorégraphe, danseur-interprète, comédien et performeur, travaillant avec plusieurs compagnies en France, en Belgique et au Portugal. Il développe son propre travail depuis 1995.

La Compagnie Lua est une compagnie franco-portugaise professionnelle de danse contemporaine et pluridisciplinaire. Établie à Toulouse depuis 2005, elle mène un travail de croisement des disciplines artistiques, de sensibilisation du public à ces disciplines surtout dans l'optique du spectacle vivant, dans les térritoires français et portugais.

«Subventionnez-moi», la création 2006 de la Compagnie Lua est un «one man show» dansé, joué, improvisé... avec autant d'humour que de pertinence, toujours avec une étroite complicité avec le public, autour des thèmes qui concernent la création artistique contemporaine.

CONTACT FESTAM:
Aline Gubert
Coordinatrice FESTAM, Festival pour Tout l'Art du Monde
Théâtre du Grand Rond
23 rue des Potiers
31000 Toulouse
(+33)05 61 62 14 85/ 06 99 43 24 04

CONTACTS LUA:
Diniz Sanchez
Companhia/Compagnie Lua
51, rue Brouardel***Rua Aquilino Ribeiro, 277 - r/c Dto.
31000 Toulouse***2870-047 Montijo
France***Portugal
t.: +33(0)5 61 12 15 88
f.: +33(0)8 73 35 62 04***f.:+351 21 232 16 08
p.:+33(0)6 60 92 39 60***tlm.:+351 96 64 34 200

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6/02/2007

Portugal oferece Estádio a cidade da Palestina

O novo Estádio Internacional da cidade de Al-Kahder, nos arredores de Belém, Cisjordânia, cuja construção foi financiada por Portugal, através do Instituto Português de Cooperação para o Desenvolvimento (IPAD), vai ser inaugurado segunda-feira.

O recinto, uma oferta de Portugal aos desportistas palestinianos cuja construção custou dois milhões de dólares, tem capacidade para 6.000 espectadores, é certificado pela FIFA e dispõe de piso sintético e iluminação.

A cerimónia de inauguração, que tem o alto patrocínio do presidente Mahmoud Abbas, abrirá com uma marcha de escuteiros locais, conduzindo as bandeiras de Portugal e da Palestina, e a execução dos respectivos hinos nacionais.

Na cerimónia discursarão a ministra do Turismo, Khouloud Daibes, em representação do Presidente, Jorge Torres Pereira, representante de Portugal junto da Autoridade Nacional Palestiniana, em nome do Governo português e do IPAD, e o presidente da Câmara de Al- Khader, Adnan Sbeih.

Segundo informações obtidas pela Agência Lusa, Portugal irá oferecer camisolas dos jogadores Cristiano Ronaldo, Deco e Quaresma, que serão expostas numa sala do estádio Al-Khader.

Os organizadores estão a envidar esforços para a obtenção de mensagens vídeo de Luís Figo, Cristiano Ronaldo, José Mourinho e Luís Felipe Scolari, para serem difundidas durante a cerimónia.

Segundo o representante diplomático de Portugal, estas "seriam naturalmente, mensagens de apoio às esperanças e às alegrias bem conhecidas dos praticantes e adeptos do futebol e representariam mais uma forma de passar uma mensagem de paz à juventude palestiniana, na língua internacional, que é o desporto".

Após a cerimónia inaugural, vai disputar-se um jogo entre a equipa local Al-Khader, reforçada com os melhores jogadores palestinianos, e a equipa Maccabi Akhi Natsrat (Nazareth), uma equipa da primeira divisão israelita, que integra jogadores árabes e judeus.

Khalil Shahwan, director do Departamento de Juventude e Desportos de Belém, agradeceu, em entrevista publicada hoje pelo diário El-Quds, à "nação amiga portuguesa" pela sua importante contribuição, esperando que esta sirva de exemplo a outros países, para que ajudem o povo palestiniano a realizar as suas necessidades.

Redacção Sportugal


RECEBI ESTE MAIL... E DUVIDEI DA SUA VERACIDADE... depois de lerem, podem comprovar no link...
aqui está... http://www.sportugal.pt/noticia.php?noticiaID=21735

"O novo estádio da cidade de Al-Kahder , nos arredores de Belém, na Cisjordânia, cuja construção foi financiada por Portugal, através do Instituto Português de Cooperação para o Desenvolvimento, vai ser inaugurado na próxima segunda-feira. O recinto custou dois milhões de dólares, tem capacidade para seis mil espectadores, é certificado pela FIFA e dispõe de piso sintético e iluminação. A cerimónia de inauguração abrirá com uma marcha de escuteiros locais, conduzindo as bandeiras de Portugal e da Palestina, e a execução dos respectivos hinos nacionais.

Já fechámos urgências, maternidades, centros de saúde e escolas primárias, mas oferecemos um estádio à Palestina.

Devíamos fechar o Hospital de Santa Maria e oferecer um pavilhão multiusos ao Afeganistão.

A seguir fechávamos a cidade Universitária e oferecíamos um complexo olímpico (também com estádio) à Somália

e por último... fechávamos a Assembleia da República e oferecíamos TODOS os nossos políticos aos crocodilos do Nilo como refeição.

(mensagem recebida por mail da parte de António Laginha)

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5/26/2007

Danses Orientales : enfin un réseau collaboratif !

Bonjour,

Plus de cinq mois après la naissance de cette idée, une trentaine de passionnées, professionnelles ou amateur, ont décidé de se regrouper pour échanger et initier un mouvement collectif visant à améliorer la reconnaissance des Danses Orientales en France.

Ce projet, porté par des danseuses bénévoles d'horizons et de parcours très divers, se développe actuellement sur tout le territoire français sous le nom de Cercle des Danses Orientales (ODC).

Les travaux menés par les premières participantes à cette initiative sont le reflet de ces échanges collaboratifs que le Cercle des Danses Orientales (ODC) souhaite développer à l'avenir.

Pour en savoir plus sur ce jeune réseau, vous pouvez consulter notre présentation ici : Présentation du projet ODC et accéder notre page web en vous rendant sur l'adresse : www.cercle-des-danses-orientales.com.

D'avance, je vous remercie de bien vouloir faire circuler autour de vous cette information, que ce soit par le biais d'Internet ou en imprimant la présentation jointe.

Et n'hésitez pas à nous soumettre vos idées, souhaits comme encouragements à contact@cercle-des-danses-orientales.com.
A très bientôt,

Julie (Tamara)

*********************
Association Etoile des sables
Promotion de la danse orientale
http://www.etoiledessables.com


(message reçu par mail de la part de Salinna)

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Calins Gratuits...

Soyons généreux... la vie est si simple... et l'Amour un bien commun! Partageons-le!

Porque el Amor es necesario a la vida... y que felicidad!

Is it so hard to love one another? No, just watch and try yourself! Don't worry: be happy! Because Love is all we need!

Afinal é tão fácil... porquê sentirmo-nos sózinhos, quando há sempre alguém a quem abraçar!?


http://www.youtube.com/watch?v=i1xnVDiV9xE&mode=related&search=

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2 STAGES FESTAM À TOULOUSE

STAGE DE MUSIQUE CLASSIQUE DE L'INDE
CHANT DHRUPAD
dans le cadre de FESTAM/ Théâtre du grand rond
Samedi 2 juin et Dimanche 3 juin
Le chant Dhrupad est issu de la musique classique la plus ancienne de l'Inde du nord.
Yvan Trunzler, installé à Lyon, a suivi en Inde, pendant plus de dix ans l'enseignement de la famille Dagar de Bombay, grands maîtres de cette tradition. Depuis 1987, il a donné de nombreux concerts en Inde et en Europe où il enseigne cet art vocal, rare et subtil. Le travail proposé portera sur :
- La voix (résonance, intonation)
- Des exercices progressifs de solfège (sargam)
- Une étude pratique du Raga (mode), développementméthodique progressif (alap).
- Apprentissage des rythmes indiens (talas) à travers des compositions traditionnelles
Deroulement du stage : Samedi 2 juin: de 10h à 13h
dimanche 3 juin: de 10h à 13h et de 15h à 18h, avec une pause déjeuner (amenez votre panier!)Limite de 15 participants/Tous niveaux/Amener un coussin
Tarif : 40 € Tarif réduit/50 € tarif plein pour une journée 75 € Tarif réduit/90 € Tarif plein pour deux journées
Lieu : Théâtre du Hangar, 11 rue des Cheminots 31000 Toulouse

Pour vous inscrire, contacter : Aline Gubert/ Theatre du Grand Rond
23 rue des Potiers
05 61 62 14 85
http://grand.rond.free.frfestam@grand-rond.org

STAGE DE DANSE INDIENNE KATHAK et de musique classique de l'inde du nord dans le cadre de FESTAM/ Theatre du grand rond
Samedi 2 juin et Dimanche 3 juin de 10h à 18h
La technique Kathak est caractérisée aujourd'hui par un langage complexe: frappes de pieds (tatkar), " footwork " (rythmique rapide réglée sur un cyclecomplexe de temps), pirouettes rapides (bhramaris), poétique d'expression (abhinaya) et langage gestuel des mains (mudras).
Kamal Kant, jeune danseur de style Kathak, danse classique de l'Inde du Nord,est issu d'une grande famille de danseurs qui perpétuent leurs arts et leurs traditions de pères en fils depuis plus de 8 siècles. Il commence à danser dés l'âge de trois ans sous la direction de son père Guru Girdhari Lal Maharaj, grand maître incontesté de la Jaipur Gharana, dont il reçoit un enseignement privilégié. Il sera en duo avec Debashish Brahmachari qui est un des joueurs de tablas contemporains les plus accomplis de la musique classique hindoustani. Son jeu de haut niveau est magnifiquement emprunt d'un mélange de virtuosité éclatante et de délicate retenue.
Deroulement du stage : alternance de 2h20 de danse et 2h20 de musique, de 10h à 18h avec une pause déjeuner (amenez votre panier!)
Limite de 15 participants/Tous niveaux
Tarif : 40 € Tarif réduit/50 € tarif plein pour une journée
75 € Tarif réduit/90 € Tarif plein pour deux journées
Lieu : Ecole d'enseignements artistiques de Tournefeuille, Hôtel de Ville, 31170 Tournefeuille

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STAGE INTERNATIONAL D’ÉTÉ D’ART DRAMATIQUE

AUTOUR DE L’ŒUVRE DE SHAKESPEARE
VAL D’ALBRET / THÉÂTRE ÉCOLE D’AQUITAINE / LOT-ET-GARONNE
16 JUILLET AU 19 AOÛT 2007


1 – CONTENU

Le Théâtre Ecole d’Aquitaine propose un stage international d’été du 16 juillet au 19 août 2007 dans le Val d’Albret, le Pays d’Henri IV.

Ce stage est ouvert à toute personne française ou de l’étranger : comédiens professionnels, amateurs et responsables de troupes amateurs, enseignants…

Le stage est placé sous la direction de Pierre Debauche, homme de théâtre, directeur de sa compagnie professionnelle et du Théâtre Ecole d’Aquitaine, et réunira pour la partie art dramatique les enseignants et metteurs en scène Jean-François Prévand, Robert Angebaud, François Joxe, Emmanuel Vérité.

Les cours autour de l’œuvre de Shakespeare ont lieu l’après-midi. Le matin, des cours en option renouvelable tous les dix jours seront proposés aux stagiaires :

interprétation avec Jean-François Prévand et Pierre Debauche
danse africaine avec Dâwa Litaaba-Kagnita
danse avec Claudine Orvain
dramaturgie avec Jeanne Poitevin
histoire du théâtre avec Robert Angebaud
écriture avec Françoise Danell
technique avec David Cappellazzo
chant avec Stéphane Barrière

Chaque atelier dure 3 heures, soit 6 heures de cours par journée de stage.



Les stagiaires seront répartis en groupes de 16 personnes. Les cours et les représentations auront lieu dans plusieurs communes du Val d’Albret : salles de répétitions, théâtres, et sites remarquables en plein air. La première semaine s’effectuera en relation avec le Festival de Théâtre d’Agen.

Deux spectacles autour de l’œuvre de Shakespeare seront créés dans le cadre de ce stage, et proposés au public dans le cadre du 1er festival Shakespeare à Montgaillard : « Peines d’amour perdues » et « Le songe d’une nuit d’été » mis en scène respectivement par Emmanuel Vérité et François Joxe. Le festival présentera en outre une œuvre du Drama Center de Londres et « La Mégère apprivoisée » mis en scène par Alan Boone. Plusieurs soirées de chants et lectures de textes seront aussi présentées en public au cours du stage dans les villages du Val d’Albret où les stagiaires seront invités à interpréter des œuvres de leur choix.

En marge du stage, des sorties touristiques pourront être organisées en liaison avec l’office du tourisme du Val d’Albret.


2 – CONDITIONS PRATIQUES

Les tarifs sont les suivants :

Pour les comédiens Afdas : 2 091 € + hébergement et repas : 665 €
Pour les plus de 26 ans : 2 100 € tout compris
Pour les moins de 26 ans : 1 865 € tout compris
Pour les habitants du pays d’Albret, un seul tarif : 1 200 €, plus repas et hébergements au choix.

Mode de règlement : 300 € à l’inscription, 500 € au 1er juillet, solde à l’arrivée au stage. Frais d’inscription : 30 €.

Du 16 juillet au soir au 19 août au matin, les repas seront servis sur les lieux des répétitions et représentations ; l’hébergement est prévu au Lycée agricole de Nérac. Les transports sur site et pendant le stage sont à la charge des stagiaires.

Ce stage est en cours de conventionnement par l’Afdas pour tous comédiens justifiant de 2 années dans la profession et 48 cachets répartis sur les 24 mois précédant la demande de formation pour les artistes interprètes (comédien, danseur, chanteur).


CV et lettre de motivation sont à envoyer avant le 15 juin 2007 à l’attention de Atrée - Théâtre Ecole d’Aquitaine, 21 rue Paulin Régnier - 47 000 AGEN.



3- LE THÉÂTRE ECOLE D’AQUITAINE

Fondé et dirigé par Pierre Debauche, le Théâtre Ecole d’Aquitaine est une école supérieure d’art dramatique et de comédie musicale soutenue par le Ministère de la Culture, le Conseil Régional d’Aquitaine, le Conseil général de Lot-et-Garonne, la Ville d’Agen, le Fonds social européen.

Cette école forme depuis 1994 dans les locaux du Théâtre du Jour à Agen des acteurs professionnels (15 élèves par promotion chaque année) dans le cadre d’un cursus réparti sur 3 années, où les élèves suivent en matinée des cours d’interprétation, de danse, de chant, d’escrime, d’écriture.

En plus des cours suivis, les élèves travaillent l’après-midi et le soir à la réalisation de spectacles et leur présentation devant le public. Soit chaque année environ 30 créations – pièces du répertoire, textes nouveaux, cafés littéraires, spectacles pour enfants, créations sur commandes – pour environ 500 représentations et 22 000 spectateurs.

L’école assure en outre de nombreux stages de formation auprès de différents publics jeunes et adultes (stages d’initiation, académie d’été…).
__________
Pour plus d’information :
Sur le stage : contacter Martine Bertossi au 05 53 47 82 09
Sur le Théâtre Ecole d’Aquitaine : www.theatredujour.fr
Sur le Val d’Albret : www.albret-tourisme.com et www.albret.net

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Stage d'Été en Aquitaine


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APPEL À PARTICIPATION

RENCONTRE INTERNATIONALE DE PERFORMANCE ART

LISBONNE


Cette rencontre aura lieu durant les fêtes populaires de Lisbonne, les 9 et 10 juin 2007. Les interventions se dérouleront dans des lieux situés entre l’espace public, et divers centres d’art ou galeries.

La « São Antonio », « São João », et la « São Pedro » sont de grandes manifestations populaires, amplement diffusées par la presse et la télévision.

Ces évènements s’élaborent au sein des quartiers entre réseaux d’interaction sociale créés par des associations de quartier… Ces dernières, « as colectividades » ont un rôle déterminant dans la constitution de l’esprit de quartier « Bairrismo », ainsi que dans l’appropriation et la gestion de la mémoire collective locale.

A cette occasion, les défilés, grandes « déambulations colorées » s’échelonnent des artères centrales jusqu’à de petits quartiers escarpés (Bica…), empruntant des « labyrinthes » faits de passages étroits, de volées d’escaliers, de ruelles et de patios, parcourant de nombreuses venelles, dont le tout est abondamment décoré.

Les « marchas populares » (cortèges) symbolisent l’unité culturelle et sociale des communautés et expriment leur singularité et leur identité à travers les diverses figures de la population : « varinas » (marchandes de poissons), « fadistas » (chanteurs de fado), marins pêcheurs et autres petits métiers de la rue.

La créativité et l’énergie des habitants contribuent à l’effervescence des traditions. Le vrombissement du peuple au cœur de Lisbonne, embaumé par ses multiples sardinades et accompagné du « vinho tinto » coulant à flot, berce la liesse lisboète.

En proposant une expérience artistique approximative dans le champ de la culture populaire, nous aimerions mettre en contrepoint des interventions, des performances ou des happenings, visant à questionner une réflexion esthétique et sociale de la rue.

Nous souhaiterions développer une expérimentation artistique et poétique, cherchant une combinaison ou alchimie non élitiste.

Celle-ci incorporerait à la fois des médiums de l’Art Contemporain et de la tradition populaire, dans le même intérêt à travailler en espace public, et interroger ainsi, les processus de l’imaginaire collectif, en suggérant de créer une « passerelle » entre l’Art et la Vie de quartier.

Pour les actions que nous proposerons les 9 et 10 juin prochains, des artistes français, espagnols et portugais seront réunis. Membres d’un même réseau inter méditerranéen, qui a pour objectif d’organiser des rencontres et festivals autour du spectacle vivant et de la performance, à travers l’Europe.

Cette rencontre se voudrait sans prétention, ni convoitises lucratives, notre intention serait de questionner grâce à des propositions artistiques, l’imaginaire collectif à travers son histoire, sa mémoire et ses traditions, le populaire et son effervescence, dans l’échange d’une expérience généreuse avec le contexte local.

Au programme de cet évènement, nous alimenterons cette rencontre grâce à des discutions ouvertes, débats, monstrations des actions effectuées précédemment par les participants des différents pays. L’échange prendra la forme d’un atelier pratique et théorique ponctuel.

Les actions du 9 et 10 juin seront filmées en vue d’une diffusion lors des prochains évènements.

· PROGRAMME :

Vendredi 8 Juin 2007 :
14h00 : Rencontre et débats sur la performance
17h00 : Workshop de création. Intervention collective.
20h00 : Projections des actions effectuées par les participants de chaque pays.

Samedi 9 juin 2007 :
de 10h00 à 20h00 : actions, praça do Rossio.

Dimanche 10 juin 2007 :
à partir de 10h jusqu’à 15h00, et 19h00 jusqu’à 02h00 : Pratiques simultanées de Performances, parcours itinérant suivant les manifestations populaires.

Contact(o)s:
Mélodie Duchesne (FR) lamelote@hotmail.com
Nuno Oliveira (PT) cpnintape@yahoo.com

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qwatz - artist in residence program in Rome, Italy

qwatz (www.qwatz.it) is a cultural residency programme in Rome that offers living accommodations and studio spaces to international artists, directors, writers, photographers and curators, contributing to a dynamic of mobility between different countries and cultures.The residency was created out of a need for collaboration and exchange between practioners who, through different aspects of art and culture, elaborate instruments of reflection on the quotidian; it considers art a possible observation point on reality, and reality as a stimulus for creativity.One of qwatz's characteristics is to create occasions for dialogue between its guests and network by proposing activities that are inspired by films, which are considered like boxes to open the multiplicity of the spectator's points of view.A first phase of activity begins during the VI edition of Tekfestival (www.tekfestival.it ), a festival of independent cinema in Roma, which this year hosts among its guests the Swiss artist Ursula Biemann. Within the framework of a series of events dedicated to the artist, qwatz will organize and curate a workshop. - 5 May 6:30 p.m. :vernissage Agadez Chronicle - a collection of videos on mobility and the politics of containment in the Sahara, a video installation by Ursula Biemann (at Love and Dissent, via Leonina 85, Rome).- 6 May 8:40 p.m. :conference and screening of Performing the Border and Europlex by Ursula Biemann (at cinema Farnese, piazza Campo dei Fiori).- 7 and 8 May: workshop held by Ursula Biemann, Davide Franceschini and Sarah Ann Klingeberg. 10 participating artists will develop works departing from the exchange with Biemann, reflecting on the role of the artist in the construction of social consciousness. The workshop is hosted at 1:1projects (1to1projects.org ), a cultural association that has developed a platform for art, research and cultural production and which is constructing an archive of international contemporary artists.-- Benedetta di Loreto+39 349 3281766b.diloreto@qwatz.itwww.qwatz.it

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Call for applications - atelier 07

diskurs 07 – festival for performing arts, Boris Nikitin and Jan Ritsema (PAF) invite you to participate in the application for atelier 07. atelier 07 is a performative experiment held during this year’s festival aimed at contributing a production on the festival’s topic twilight apart from the invited productions.

quality time (qt)

atelier 07 will work on a performative presentation that is going to be shown during the festival.

What is quality? From The Man Without Qualities (Robert Musil) to Zen and the Art of Motorcycle Maintenance, the issue of quality has been two-fold – a double bind, as it were: How is a producer, in the sense of an artist, to issue quality. We are aware that the quality of production is related to the quality of a production - but where is the praxis located, and how is the originary possibilitization (Georgio Agamben – the Man Without Content) opened?

The experiment that we wish to undertake revolves around the notion of quality time. During a seven day period, we propose to collect quality time – given a goal of making a presentation. The twilight aspect in this experiment is that we neither know what exactly quality time is nor know how to exactly create it. If, is it possible at all to create quality time for all participants.

There will be 2 phases:

(1) A preparation time of 6 weeks to discuss project conditions by e-mail and via the diskurs 07-Homepage; during this phase, we hope to collect proposals of strategy, working method, etc.
(2) In the second phase, Boris, Jan, and seven participants will congregate in Giessen for seven days of quality time. A presentation is to be assembled, which shall appear at the mid-point of the festival in Giessen.

atelier 07 is limited to 7 participants.
atelier 07 takes care of travelling expenses, food and accomodation.

Preparation: 27.8 – 3.10.2007.
Meeting in Giessen: 5.10 – 12.10, Presentation: 12.10.; Participants may stay until the end of the festival.
Duration of diskurs 07: 9.10. – 14.10.

Application: to apply for atelier 07 please send a text containing your thoughts, ideas and comments concerning the set up as described above. The text has to be written in English. Biographical notes are not necessary. Closing date is June 10th.
Selection: all the applications will be sent around to all applicants. All applicants and only the applicants, so not Boris and Jan either, will have 20 points to give to any or as many applicants as they want. The 7 who get the most points will be invited.
Send your text to atelier@diskursfestival.dewww.diskursfestival.de; www.p-af.net

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Demande de Résidences à Point Ephémère

Point Ephémère propose la mise à disposition du studio de danse ainsi qu'un suivi artistique et technique des compagnies que le centre va accueillir.

Les accueils accompagnés à Point Ephémère sont des moments et des temps de recherche et d'expérimentation chorégraphique s'adressant aux artistes professionnels émergents ou confirmés.

Les projets accueillis sont riches de leur diversité et les choix artistiques s'orientent vers des univers parfois très différents mais toujours investis d'une forte singularité.

Date limite de dépôt des dossiers : 5 juin

Pour accéder à l'information complète, veuillez cliquer sur le lien suivant :http://www.pointephemere.org/frames.php?p=/artistes/danse.html

Site web de Point Ephémère:http://www.pointephemere.org

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Stage de «Danse-Théâtre de rue»


Bonjour,
Je me permet de vous envoyer des infos au sujet d'un stage qui aura lieu à Toulouse à la rentrée prochaine et qui serait succeptible d'intéresser des danseurs, comédiens ou circassiens ou autres professionels qui passent dans votre lieu.
quelques hébergements sur place sont possibles.
MERCI de faire passer cette information (3 feuilles) et éventuellement de l'afficher dans vos couloirs!
Très amicalement,
Isabelle Saulle de l'"association manifeste".


stage de "danse-théâtre-rue"
DU 01 au 16 OCTOBRE 2007.
PUBLIC: comédien, danseur et circassiens proféssionnels
stage agréé AFDAS.
Lieu du stage: le RING

Avec Isabelle saulle et Jean-Antoine Bigot
Comment mettre un espace intime dans l'espace public ou capturer l'énergie de la rue pour la mettre sur la scène, ou sortir du cocon d'un théâtre pour travailler dans le chaos de la ville et rendre de ce chaos dans les limites d'un espace clos ?
Les liens entre soi et les autres, entre l'espace public et l'intimité, entre l'espace intérieur et la rue, c'est ce que nous voulons explorer avec les participants dans ce temps de recherche et de création. Transposition, passage, décalage, il sera question d'éprouver ces espaces de jeux.
Isabelle Saulle indique dans ses créations la singularité de chaque interprète, privilègie l'espace de l'engagement de chacun avec ses propres outils; son corps, sa voix, ses mots, avec sa sensibilité, son tempèrament et sa propre technique corporelle.
Jean-Antoine Bigot investit dans ses créations l'espace public, la rue ou des paysages extèrieurs. Chacune d'elles est envisagée in-situ, en fonction du lieu dans lequel elle va être représentée. Sa danse privielègie le contact et l'écoute entre les danseurs. C'est une danse physique, réactive, spontanée.

CV:
Isabelle Saulle est interprète notamment pour la Cie Maguy-Marin ( 90 à92 et 94 à99). Elle passe aussi par le théâtre avec Guy Alloucherie (93) et Jacques Rosner (94).
Elle crée l'Association Manifeste en 2001 avec Adolfo Vargas qu'ils co-dirigent ensemble à Toulouse:
"Le lit"(01), "Nous serons chacun" (03), "Généreuse destruction" (04), "AVOIR" (05), "La Rouille" (07).

Jean-Antoine Bigot
Travaille avec Pierre Doussaint(91), Richard Mouradian (92), Karin Vyncke (93 à 97), et Fatoumi -Lamoureux(94 à2000).
Depuis 2001 il co-dirige le groupe Ex nihilo avec Anne Lebatard:
"Salida", "Projet passants", "Calle Obrapia # 4", "Quarantaines", "Lintérieur est toujours trop étroit", "Trajets de vie -trajets de ville".


POUR S'INSCRIRE:
-le Ring, 151 rte de Blagnac
31200 Toulouse: 05 34 51 34 66.
-Association manifeste:05 61 63 08 91
ou 06 32 95 04 24
assomanifeste@free.fr

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New Master Course of Studies SODA

Dear friends and colleagues,

enclosed please find the announcement of the newly launchedMaster Programme „Solo/Dance/Authorship“.

Deadline for applications is 31st May 2007. We would be very appreciative if you could distribute the announcement within your networks as soon as possible. Where applicable, please print out the pdf-file and hang it onto the black board of your venue.

This course of study is offered by the new „Hochschulübergreifendes Zentrum Tanz – Pilotprojekt TanzplanBerlin“ (Cooperative Dance Education Centre – Pilot Project TanzplanBerlin); the partners are ‚Universität der KünsteBerlin’, the ‚Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch’, and TanzRaumBerlin, a network within the professional dance scene. TanzplanBerlin is being funded by Tanzplan Deutschland – a project initiated by the German Federal Cultural Foundation.

For more information: www.udk-berlin.de/tanz

Many thanks for your help,

best regards,
Eva-Maria Hoerster
Managing Director

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Spectacle de Anastasia Hvan au «Coups de Chapeau»

Bonjour a tous,

Je vous rappelle que le prochaine spectacle de PreOccupation prendra place au Festival "Coups de Chapeau" le 1 Juin 2007 a 20h. Pour plus de detailles je vous invite de visiter le blog.

P.S.
Un conseille de reserver les places a l'avance, car leur nobre est tres limite.

Cordiallement,

Anastasia Hvan (Budin)
www.anastasiahvan.canalblog.com
30 rue Jules Amilhau appt 73
31100 Toulouse
t.00 33 6 85 43 80 10

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LUA na/en la/dans la MARATÓ DE L'ESPECTACLE - BARCELONA


La Compañia Lua presenta «Jukebox», excerto de «Subvencionadme» en la 24 MARATÓ DE L'ESPECTACLE, el 2 de junio en Barcelona!

La Compagnie Lua présente «Jukebox», extrait de «Subventionnez-moi» à la 24 MARATÓ DE L'ESPECTACLE, le 2 juin à Barcelone!

A Companhia Lua apresenta «Jukebox», excerto de «Subsidiem-me» na 24 MARATÓ DE L'ESPECTACLE, dia 2 de Junho em Barcelona!



Te esperamos el 1 y 2 de junio !!

Desde las 21h hasta la madrugadaMercat de les Flors – Teatre Lliure - Plaza Margarida Xirgu

Te la vas a perder?

Vídeo Marató 2006http://www.youtube.com/watch?v=nJP5Ile_viQ


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5/19/2007

LE ROI DES CONS